“有人让我给音乐下一个定义。如果我年轻10岁，我会认为音乐是用各种乐器演奏而成的，很有趣；如果我年轻5岁，我会认为音乐是用来发泄自己内心的情感，用各种不同风格的歌词和旋律来让自己觉得有一种解脱的感觉的一种方式。
Masaaki Kishibe（岸部真明）
1964年1月13日生于日本大坂吹田市,并在初中二年级也就是14岁时开始学习吉他,在那个时期流行的不外乎像是Beatles乐队及其他一些欧美流⾏音乐.直到他偶然接触到Doc Watson 与 Stefan Grossman两位蓝调乡村民谣乐手的唱片与吉他教材之后便深深对吉他演奏这块产生了浓厚的兴趣。
1980年对岸部真明来说是个重要的转折点,他参加了由日本指弹先驱人物Isato Nakagawa（中川砂仁）在大坂所创立的吉他音乐教室学习,先后长达近十年之久,在这十年间他努力的向中川先生学习各种演奏技巧与乐理知识,并接触到更多国外吉他音乐,像是 Wyndham Hill 旗下的吉他手Michael Hedges, William Ackerman, Alex De Grassi等人,当然还有法国的吉他大师 Pierre Bensusan,让他体认到世界之大以及吉他音乐无限的可能性。
前述时期的经历让岸部真明立志成为一名专职的吉他演奏家,也于1987年开始尝试以开放调弦DADGAD创作音乐.
1995年完成首张专辑“TRUTH”,1999年第二张专辑“GROWING”发表,从1999年到2001年之间在全国举⾏行了60场的演奏会,之后便以约一年一张专辑的速度活跃于指弹音乐界.截至2013年为止共创作了9张专辑与视频教材及现场演奏会DVD各一张.
日本国家电视台(NHK)也因为岸部真明擅长描情写景的音乐特质分别在2004年与2005年邀请岸部真明为日剧“圣诞老人降落了”及年度大作“奇迹之山” (映像诗，你不知道的富士山美景)纪录片担当配乐,这对岸部真明的音乐绝对是最高等级的赞美!!
2006年出版的“奇迹之山”原声带,专辑中优美的曲目也成为全球指弹吉他爱好者翻弹学习的目标.
岸部真明的音乐细腻动人,其现场表演似乎有凝滞时间的魔力,不管是自创曲或是改编他人曲目皆带有强烈个人风格,出道近二十年的他仍活跃于指弹音乐界⽽而丝毫不显疲态,他的音乐让新生代吉他手思考音乐该有的内涵而并非只注重眩目的技巧.
在这个时代里有这样一位坚持理想,维持创作品质的吉他手存在对音乐爱好者来说是幸福的,他的现场表演当然更不该错过,请与我们一起来亲炙大师的魅力吧!!
暖场嘉宾 Ryohei Shimoyama（下山亮平）
1982年9月29日出生于山形县，山形县。住在东京。在13岁拿起吉他。
与许多其他著名的演奏家一样，下山亮平是亚洲指弹宗师中川砂仁的高徒，押尾光太郎，岸部真明的师弟，GIN的师兄
1 Hajimari 开始
2 Yesterday 昨日
3 おやすみと言う前に 在你之前说晚安
4 仔鹿と少年 梅花鹿与少年
5 流れ行く雲 流逝的云
6 花 花
7 奇跡の山 奇迹的山
8 Time travel 时间旅行
9 Black Baccara 黑色巴卡拉
10 Sailing 航行
11 New Song #1 新歌#1
12 New Song #2 新歌#2
13 New Song #3 新歌#3
14 New Song #4 新歌#4
15 Song for 1310 1310之歌
“有人让我给音乐下一个定义。如果我年轻10岁，我会认为音乐是用各种乐器演奏而成的，很有趣；如果我年轻5岁，我会认为音乐是用来发泄自己内心的情感，用各种不同风格的歌词和旋律来让自己觉得有一种解脱的感觉的一种方式。
但是以上的东西让我一直处在浮躁当中，渐渐地，歌词的内容与内心的想法产生了矛盾，以至于对于各种歌曲产生了麻木之感。
机缘巧合，遇上了岸部真明。我对音乐又有了新的认识，音乐是一种特殊的语言，它像一条纽带，沟通着现实与灵魂，不需要歌词，不需要各种现代的音乐机器，简简单单只需要一把木吉他，足矣！
在这里，笔者不得不佩服岸部真明敏锐的捕捉能力。他能够意识到木吉他作为乐器本身空旷宁静的特点，又能够在现实中找到与吉他音律相符的各种意项，比如夏天的风、冬天的雪、寂静的夜晚、开始的旅行、美丽的十一月等等。他是一个浪漫的吉他手，所以这些景象不可避免的透出了浪漫的色彩。他的音乐，注重着与听众的共鸣，无论是哪一首曲子，都能够让听众身临其境，似曾相识，总感觉自己曾经有过这么一段经历一样。所以，岸部真明这种对生活细节的捕捉，是成功的关键，也是真正领会音乐的一种体现。 ”
“在日本的原声吉他指弹大师里面，岸部算是比较有特点的一个，出道也比较早，和众多名家一样，师出名门并且长期刻苦学习，先是师从Isato Nakagawa（中川砂仁），随后又只身前往伯克利深造，几十年的练习和积累让岸部在创作方面游刃有余。回头看岸部的唱片轨迹，也是一路向成熟走来，每次新的曲目，新的唱片总会让人感觉到他的成长和完善。
岸部有着温和的性格和随遇而安的态度，这些个性特质在他的曲目里面得以淋漓尽致的体现。这次推出12 Stories,岸部是想安静地通过12个物语讲述这些年来听过的风，看过的云，走过的路，遇见的人以及梦到过的仙境。开篇曲Happiness有着轻盈的节奏，欢快的旋律和清脆的切音，让人觉得幸福就在耳边；ト・キ・メ・キ的妙处在于切音和打板营造的节奏里，大部分指弹爱好者都对打板非常热衷，岸部在这首曲子里面并没有炫技，而是通过合理安排使得听觉得到最大满足；Night In Taipei的bass line听起来有点007的味道，但是1分30秒过后，岸部用丰满的和弦安排表达了台北一夜的所见所闻；遠い記憶整首曲子所营造的意境实在太贴题了，带有明显空间感的钢弦音在岸部的手指之间缓缓流出，2分25秒处的两声泛音宛如来自遥远记忆里美好的事物，实在是点睛之笔；November同样也是首十分点题的曲目，岸部正好将它安排在第11首的位置，仔细听来，富士山纯洁的雪顶仿佛就在眼前；最后一首Thank you for……是岸部写来感谢生命中要感谢的人们，也包括我们这些乐迷吧。 ”
